这首诗以“溪藤即是无弦琴”开篇，巧妙地将自然界的溪藤与音乐相联系，喻示着即使是最平凡的事物，也能在恰当的时刻和情境下，展现出不凡的艺术魅力。接着，“能写高山与流水”，进一步强调了这种艺术表现力的深远与广阔，仿佛溪藤在无声中诉说着天地间最动人的故事。

“可堪岐路黯销魂”，则转而描绘了一种情感上的孤独与失落，似乎是在暗示人生的旅途充满了不确定与挑战，每一步都可能让人感到心神俱疲。然而，即便是在这样的背景下，诗人依然相信音乐——这里的“音乐”可以理解为艺术或心灵的共鸣——能够带来慰藉与力量，如同“更奏清猿三峡里”的情景，清越的猿声在壮丽的峡谷中回荡，不仅展现了自然的雄浑之美，也象征着艺术穿透艰难环境的力量。

整体而言，这首诗通过生动的意象和深邃的情感表达，探讨了艺术与人生的关系，以及在逆境中寻找美与希望的重要性。它既是对自然之美的颂扬，也是对艺术力量的肯定，体现了诗人对生活深刻而独特的感悟。