这首诗描绘了藕花亭畔的景致，诗人以细腻的笔触，展现了荷花的美丽与哀愁。首句“莫唱采莲歌，采莲伤叶多。”开篇即营造了一种哀婉的氛围，似乎在告诫人们不要轻易采摘，因为每一次采摘都可能伤害到荷叶，而荷叶的伤痛尚且可以承受，那么花的伤痛又该如何面对呢？这种层层递进的情感表达，使得读者能够深刻感受到诗人对于自然之美的珍视与怜悯。

接下来，“借露匀红粉，因风舞绿罗。”这两句生动地描绘了荷花在露水和微风中的姿态，露珠仿佛是给花瓣涂上了红色的颜料，随风摇曳的荷叶则如同绿色的罗裙，在风中轻舞。这里运用了拟人化的手法，赋予了自然景象以生命，使画面更加生动有趣。

最后，“凭阑仍对酒，幽兴任清波。”诗人独自倚靠栏杆，饮酒赏景，享受着这份宁静与幽雅，让心灵得以放松。这里的“清波”不仅指水面的波纹，也象征着内心的平静与清澈。整首诗通过细腻的描写，展现了诗人对自然美景的热爱与赞美，同时也流露出一种淡淡的忧郁，让人在欣赏美景的同时，也能感受到诗人内心深处的思考与情感。