这首诗由明代诗人杨廉所作，名为《题林待用所画山水为王员郎作》。诗中描绘了林待用所绘山水画的意境，通过细腻的笔触和丰富的想象，展现了画中苍烟老树、莓苔水石以及隐居的老翁形象，营造出一种脱俗超凡、远离尘嚣的氛围。

诗的前半部分描述了画作的来源与创作过程，林待用在得到画作后，心生欢喜，挥笔写下这幅山水画，画面中呈现出的是苍茫的烟云、古老的树木、清静的水石以及一位袒胸露背、悠然自得的隐士。这不仅反映了林待用对自然美景的热爱，也体现了他对宁静生活的向往。

后半部分，诗人杨廉表达了自己对这幅画作的理解与感受。他认为这幅画所展现的境界充满了洒脱与超然，即使是繁忙的都市生活中，也能感受到山林般的清新与宁静。然而，诗人随即提到，由于公务繁忙，自己无法像林待用那样在画前静坐，享受这份宁静，暗示了现实与理想之间的冲突。

最后，诗人以历史上的哲学家周敦颐（濂溪）为例，进一步探讨了画作与个人情感、记忆之间的联系。他提到，即使身处异乡，周敦颐依然能回忆起庐山的景色，表达了对故乡的深深怀念。通过这一对比，诗人巧妙地将个人的情感、历史的记忆与眼前的画作联系起来，深化了作品的主题。

整体而言，这首诗通过对林待用山水画的赞美与解读，展现了艺术与自然、理想与现实、个人情感与历史记忆之间的复杂关系，既是对画作的欣赏，也是对生活哲理的思考。