真画：真实的绘画。
诗人：文学创作者。
初：开始。
真诗：真正的诗歌。
画工：画家。
太虚：宇宙，天空。
泄机：泄露秘密。
艺成：艺术作品完成。
俗子：庸俗之人。
痴福：愚蠢的幸福。
神鬼：神话中的超自然存在。
山川：山水景色。
耽：沉溺，深深喜爱。
病欲羸：病态地虚弱。
投笔：放下笔。
绢裂：撕裂画布。
未尝灭：从未消失。

世间有真实的绘画，诗人首先创作。
世间有真正的诗歌，画家从其中汲取灵感。
飞鸟、鱼虾和动植物，都被描绘得极其逼真，几乎触及宇宙。
大自然厌恶泄露秘密，艺术一旦完成就不可再改动。
怎比得上庸人满身俗气，四处花钱只为追求愚蠢的幸福。
绝不会有神鬼为篇章哭泣，他们怎能理解山水间的画卷。
我因沉迷于诗歌而两鬓斑白，你因痴迷绘画而病体虚弱。
放下笔，急需撕裂画布，真正的艺术不会消亡，无论是画还是诗。

这首诗是一篇深具哲理与艺术追求的佳作。开篇即提出“世间有真画，诗人干其初”和“世间有真诗，画工掇其馀”，表达了诗人对于艺术真谛的独到见解，即真正的艺术创造不仅限于某一领域，而是跨越了诗与画的边界，展现了一种超然物外、融会贯通的艺术境界。

接着，“飞潜与动植，模写极太虚”则描绘了自然景象和生灵之美，以及艺术家捕捉这些美的能力。这里“飞潜”指的是天上的云雾与水中的鱼类，这些都是常见于诗画中表现对象；而“动植”则是指动植物，代表了万物的生命力；“模写极太虚”则是在说艺术家们致力于捕捉这些生灵之美，将其呈现得淋漓尽致。

紧接着，“造物恶泄机，艺成不可居”表达了一种对于创作过程中的神秘与偶然性的赞叹。这里“造物”指的是自然界的创造力，而“恶泄机”则是在说这种力量是不愿意被人揭示其奥秘的；而“艺成不可居”则是说一旦艺术作品完成，就不再属于个人所有，因为它已然超越了个体，成为了一种普世价值。

然后，“争如俗子通身俗，到处堆钱助痴福”批判了那些只追求物质利益和表面的成功，而忽视了真正艺术精神的人。这里“俗子”指的是那些没有深度、只追求浅显功名的普通人；而“到处堆钱助痴福”则是在讽刺他们通过金钱来换取所谓的幸福与好运。

接下来的“断无神鬼泣篇章，岂识山川藏卷轴”进一步深化了这种批判。这里“断无神鬼泣篇章”是在说那些庸俗之人并不能理解真正艺术作品中的精神内涵，而“岂识山川藏卷轴”则是在问他们是否能够认识到自然山川中所隐藏的真理，以及书卷轴中的深邃智慧。

最后，“我因耽诗鬓如丝，尔缘耽画病欲羸。投笔急须将绢裂，真画真诗未尝灭”则表达了诗人对于自己艺术追求的执着与坚持。这里“我因耽诗鬓如丝”是在说诗人的头发因为专注于诗歌而变得花白；“尔缘耽画病欲羸”则是说画家因为投入于绘画而身体虚弱；“投笔急须将绢裂”则是在形容创作时的迫切与激情，而“真画真诗未尝灭”则是在表达真正的艺术作品永恒不朽。

总体来说，这首诗通过对比和反思，强调了艺术的超越性、神秘性以及它对于个人和社会的重要意义。