可kě怜lián他tā山shān石shí，几jǐ度dù负fù贞zhēn坚jiān。
推tuī迁qiān强qiáng为wèi用yòng，雕diāo斫zhuó伤shāng自zì然rán。

文wén含hán巴bā江jiāng浪làng，色sè起qǐ青qīng城chéng烟yān。
更gèng闻wén余yú玉yù声shēng，时shí入rù朱zhū丝sī弦xián。

他山石：比喻有才华或品质出众的人。
贞坚：指坚定的节操或忠诚。
推迁：被迫改变或挪用。
彫斲：雕刻，比喻磨砺或塑造。
自然：指事物的原始状态或天性。
巴江浪：巴江的波浪，象征动荡或变化。
青城烟：青城山的烟雾，象征神秘或遥远。
馀玉声：剩余的美玉声音，比喻美好的品质或才华。
朱丝弦：红色的丝弦，代指乐器，如古筝或琵琶。

令人同情的是他山之石，多次承受着坚贞的考验。
被勉强使用，自然的纹理被磨损。
它的纹路仿佛巴江的波浪，色彩又如青城山的烟雾缭绕。
还能听到剩余的玉石之声，时不时地融入琴弦之中。

这首诗是唐代诗人吕温的《咏蜀客石琴枕》，通过描写一块被雕刻为琴枕的石头，表达了对自然之美不加雕饰的赞美，以及对艺术加工与自然真性的思考。

“可怜他山石，几度负贞坚。”两句开篇即表达了诗人对于这块石头的同情，它曾经是纯净无瑕的大自然一部分，却被多次雕刻和使用。“推迁强为用”指出这种雕刻并非出于自然，而是一种强加的艺术加工。接下来的“彫斲伤自然”则更直接地批评了这种对自然之物进行的人为改造，认为它损害了自然的原本面貌。

然而，即便经过这样的加工，这块石头仍旧保留着它的美丽。“文含巴江浪”和“色起青城烟”两句描绘出这块雕刻过的石头中蕴含的艺术之美，它不仅有如巴江之水般的波动，也拥有青城山烟一般的迷离色彩。这些自然意象在诗人笔下得以保留和传达，显示了即便是经过人为雕刻的物品也能展现出自然之美。

最后两句“更闻馀玉声，时入朱丝弦”则将这块石头与音乐联系起来。这里的“馀玉声”指的是石头在被彈奏成琴音时发出的声音，而“朱丝弦”则是古代琴弦的材料，通常由丝线制成并染成红色。在诗人眼中，这块雕刻过的石头不仅保留了自然之美，更能发出悦耳的声音，与朱丝制成的琴弦相得益彰。

总体而言，这首诗通过对一块石头雕刻过程和最终成为琴枕的描写，探讨了艺术与自然之间的关系，以及人工加工对物品本质影响的问题。同时，也展现了诗人对于美的感知和欣赏，以及他对音乐之美的赞美。